Pērtiķu bizness dominēja, kad Gorillaz sestdienas vakarā atveda savu Escape to Plastic Beach pasaules turneju uz Oklendas Oracle arēnu.



Kā gan nevarēja? Galu galā The Gorillaz ir multfilma vai virtuāla grupa, un viņi Helovīna nedēļas nogalē spēlēja tiešraides koncertu basketbola arēnā tūkstošiem kostīmos tērptu fanu priekšā. Runājiet par pamatu kādai nopietni muļķīgai uzvedībai.

kādā kanālā notiek olimpiskā cīņa

Tas neizrādījās slikti. Šo izrādi lielākoties bija interesanti skatīties, pateicoties visiem kolorītajiem tēliem un trakajiem teātriem uz skatuves. Tomēr tas cieta arī no diezgan vāja komplektu saraksta un slikti izpildītas galvenās koncepcijas.





Grupu The Gorillaz 1998. gadā izveidoja Deimons Olbārns (vokālists no grupas Blur) un Džeimijs Hjūlets (karikatūrists, kurš vislabāk pazīstams ar komiksiem Tank Girl) kā marodierisms animētu mūziķu. Grupai ir izdevies dzīvot, izmantojot Olbārna veidotu indīroka/dejas-popa/hiphopa skaņu celiņu un rotējošu talantīgu mūziķu sastāvu, kurā ir iekļauti vietējie dīdžejs Dens The Automator un hiphopa zvaigzne Del the Funky Homosapien.

Faktiski tas padara Gorillaz par sava veida burunduku 21. gadsimta versiju.



Tas viss ir labi, ja runa ir par ierakstu pārdošanu. Patiešām, multfilmu grupa līdz šim ir pārdevusi aptuveni 20 miljonus ierakstu, un tās jaunākais albums Plastic Beach debitēja Billboard 200 2. vietā. Tomēr mēģinājums vadīt šovu ir pavisam cita spēle.

Agrāk organizatori ir risinājuši šo problēmu, novietojot mūziķus aiz daļēji caurspīdīga ekrāna, kur pēc tam tiek projicēta Gorillaz animācija. Tomēr šoreiz viņi ir mainījuši secību — pārcēluši mūziķus uz skatuves centru un karikatūras spārdījuši uz ekrāna aizmugurē.



Olbarns, seja nokrāsota zombiji baltā krāsā, pilnībā izmantoja iestatījumu. Viņš enerģiski vadīja vairāk nekā divus desmitus mūziķu, tostarp septiņu sieviešu stīgu sekciju (ietērpta jūrnieka tērpā), astoņu daļu ragu sekciju (valkā Džeisona stila hokeja vārtsargu maskas) un dažādus slavenību palīgus (jo īpaši dvēseles vīru Bobiju). Womack and the Clash's Miks Džounss un Pols Saimons), izmantojot patiesi trakojošu dziesmu izpildījumu no visa Gorillaz trīs albumu kataloga. Spilgtākie notikumi ietvēra funky 19-2000 un singlu Clint Eastwood (abi no 2001. gada Gorillaz), kā arī lepni prog versija tituldziesmai līdz 2005. gada Demon Days.

Tā kā visas acis palika pieķertas Olbārnam un kompānijai, bija viegli aizmirst par to, kas notika aizmugurējā ekrānā ar animēto Gorillaz — vokālistu 2D, basģitāristu Mērdoku, ģitāristu Noodle un bundzinieku Raselu. Šī apmaiņa, lai gan neapšaubāmi bija labvēlīga vispārējai koncertu pieredzei, radīja sajūtu, ka Gorillaz ir atmetusi visu ideju par mēģinājumu būt virtuālai grupai.



Tātad, kas tie ir? Likvidējiet multfilmu maskarādi — tas ir tieši tas, ko dara šī tūre, un mēs paliekam ar grupu, kurai vienkārši nav pietiekami daudz cienīgu dziesmu, lai pareizi aizpildītu 100 minūšu kopumu.

cep elektronika Anaheim ca

Lasiet Džima Haringtona koncertu emuāru vietnē http://blogs.mercurynews.com/aei/category/concerts/ .






Redaktora Izvēle